UNE INTRODUCTION PLEINE D'HUMOUR

Oui, pleine d'humour, et pour cause, les premières pages sont en effet celles d'un manga : Portrait d'un mangaka de Tatsuhiro Okazi. Assez informatif, et un peu à la manière d'un Apprenti mangaka d'Akira Toriyama, on assiste à la "bonne humeur communicative" au sein de l'atelier du dessinateur et de ses assistants. Sans oublier bien entendu les petits coups de pression de l'éditeur et des délais à respecter ! Ces personnages accompagneront par la suite le lecteur tout au long de l'ouvrage. Petite remarque en passant, l'agencement des cases a été refait pour ne pas inverser les dessins (oui, le sens de lecture est occidental), malheureusement, le travail a été bâclé. En témoignent les quelques bouts de cadres "gommés"...

Vient ensuite une liste, photos à l'appui, du matériel et des fournitures à employer, avec des conseils d'utilisation, pour pouvoir débuter efficacement. En un mot : complet.

ON COMMENCE PAR LES VISAGES

Le premier chapitre est consacré aux visages humains. Tout ou presque y est expliqué : des proportions à respecter, des angles de vue, au dessin des cheveux, en passant par les expressions divers qu'une face peut avoir. Encore une fois, c'est bourré d'exemples et de conseils pratiques, le tout illustré de dessins tirés du manga Angel Arm de Yui Kunitani, mais aussi ceux de Tasuhiro Okazi. Et on finit par quelques astuces plutôt pratiques...

PUIS, ON DESSINE LES CORPS

Après les visages, c'est logique, il faut dessiner les corps. Eh bien, c'est avec des bonshommes de type "squelette" (ou crash dummy) et dont les articulations sont des boules, qu'on nous initie à la réalisation de mains, pieds, torsions, proportion et distorsions, mais également de plis de vêtements liés aux divers positions du personnage dessiné. Il y a même quelques mots sur les divers ombrages à appliquer, dans le but de donner plus de relief. Et toujours les quelques astuces de fin de chapitre...

ET ON FINIT PAR LES PERSONNAGES

Dans ce dernier chapitre, on nous apprend comment choisir les personnages qu'on désire mettre en scène, le thème que l'on veut aborder... bref, on nous parle de scénario, avec son introduction, développement, point culminant et dénouement. Tiens, j'ai relevé quelque chose d'amusant qui rejoint encore une fois l'Apprenti mangaka : on nous conseille de faire des histoires faciles à comprendre. Personnellement, je trouve ça assez contestable, en effet, tout dépend du public visé, un manga peut être complexe sans pour autant donner envie de dormir. Mais ça, vous en conviendrez tous, j'en suis sûr... Enfin, ça prouve quand même que le livre est plutôt adressé aux débutants. Ensuite, on fait allusion aux trames et on nous donne quelques conseils sur les arrières-plans.

En fin d'ouvrage, un glossaire est proposé, expliquant les principaux termes en rapport avec le métier de mangaka, ainsi qu'un dernier mot illustré de notre équipe du manga du début. La boucle est bouclée !

CONCLUSION

C'est plutôt une bonne initiative de la part de l'éditeur Eyrolles d'avoir créé cette collection. Ce premier volume, intitulé Personnages et Scénarios, est un ouvrage très utile qui s'adresse avant tout aux amateurs de manga et qui rêvent d'un créer un. De nombreux conseils y sont donnés, faisant ainsi bénéficier ainsi au dessinateur en herbe les expériences de professionnels.